Miguel Castillo
Buena Musica
martes, 29 de junio de 2010
lunes, 28 de junio de 2010
miércoles, 26 de mayo de 2010
Proyectos Informaticos
Un enlace donde se explica en que consiste un proyecto informatico:
http://www.monografias.com/trabajos39/proyecto-informatico/proyecto-informatico.shtml
http://www.monografias.com/trabajos39/proyecto-informatico/proyecto-informatico.shtml
jueves, 20 de mayo de 2010
trabajo webquest
yo investigare la plaicacion de las webquest en marketing, como ayuda a mejorar la implementacion del marketing y si beneficia o facilita su desarrollo
¿Que es una webquest?
El modelo de Webquest fue desarrollado por Bernie Dodge en 1995 que lo definió como una actividad orientada a la investigación donde toda o casi toda la información que se utiliza procede de recursos de la Web
"A WebQuest is an inquiry-oriented activity in which some or all of the information that learners interact with comes from resources on the internet" (Dodge, 1995)
Una WebQuest se construye alrededor de una tarea atractiva que provoca procesos de pensamiento superior. Se trata de hacer algo con la información. El pensamiento puede ser creativo o crítico e implicar la resolución de problemas, enunciación de juicios, análisis o síntesis. La tarea debe consistir en algo más que en contestar a simples preguntas o reproducir lo que hay en la pantalla. Idealmente, se debe corresponder con algo que en la vida normal hacen los adultos fuera de la escuela.
*Este modelo permite que el alumno elabore su propio conocimiento al tiempo que lleva a cabo la actividad.
*El alumno navega por la web con una tarea en mente.
*El objetivo es que emplee su tiempo de la forma más eficaz, usando y transformando la información y no buscándola.
Elementos de una webquest
Introduccion
Establece el marco y aporta alguna información antecedente
Tarea
El resultado final de la actividad que los alumnos van a llevar a cabo
Proceso
Descripción de los pasos a seguir para llevar a cabo las tarea. Incluye los recursos y el andamiaje (scaffolding)
Rrcursos
Selección de enlaces a los sitios de interés para encontrar la información relevante.
Este elemento forma parte del apartado del proceso.
Evaluación
Explicación de cómo será evaluada la realización de la tarea
Conclusión
Recuerda lo que se ha aprendido y anima a continuar con el aprendizaje
Aspectos claves en el diseño de una WebQuest (Pérez Torres, I. 2006)
La Tarea debe implicar transformación de la información. Es decir, una WebQuest no consiste en una simple "Caza del Tesoro" donde el alumno encuentra respuestas a preguntas dadas, sino que implica un proceso de investigación y transformación de la información obtenida.
Las WebQuests son actividades en grupo y por roles. Así, dentro de cada grupo, cada alumno adopta un rol distinto al de sus compañeros de manera que se desarrolla un trabajo cooperativo en el que la aportación de cada parte es crucial.
Resumiendo las dos anteriores: La tarea final implica una actividad cooperativa de manera que se desarrollen procesos cognitivos de carácter superior (análisis, síntesis, evaluación, creación, etc.)
La tarea debe ser motivadora y corresponder con alguna actividad que en un determinado contexto sería real, por ejemplo: un médico que toma una decisión, un político que propone soluciones, un consejo de alumnos, padres y profes que analizan un problema, etc. (por tanto, se debe evitar pedir que hagan un simple trabajo y lo expongan como simples alumnos ante la clase).
La evaluación se propone en forma de matriz y en ella se describe lo más concreta y claramente posible los aspectos que se evaluarán y de qué modo y se les asigna valores (mejor asignar 4 valores) en escala dependiendo del grado de cumplimiento de los objetivos. (Pérez Torres, I. 2006)
Tipos de webquest
Corta duración
Objetivo:
Adquisición y organización del conocimiento (observación, análisis y síntesis)
Duración:
De una a tres sesiones
Larga duración
Objetivo:
Extensión y procesamiento del conocimiento (deducción, inducción, clasificación, abstracción, etc) (Dodge, 1995a)
Duración:
Entre una semana y un mes de clase
"A WebQuest is an inquiry-oriented activity in which some or all of the information that learners interact with comes from resources on the internet" (Dodge, 1995)
Una WebQuest se construye alrededor de una tarea atractiva que provoca procesos de pensamiento superior. Se trata de hacer algo con la información. El pensamiento puede ser creativo o crítico e implicar la resolución de problemas, enunciación de juicios, análisis o síntesis. La tarea debe consistir en algo más que en contestar a simples preguntas o reproducir lo que hay en la pantalla. Idealmente, se debe corresponder con algo que en la vida normal hacen los adultos fuera de la escuela.
*Este modelo permite que el alumno elabore su propio conocimiento al tiempo que lleva a cabo la actividad.
*El alumno navega por la web con una tarea en mente.
*El objetivo es que emplee su tiempo de la forma más eficaz, usando y transformando la información y no buscándola.
Elementos de una webquest
Introduccion
Establece el marco y aporta alguna información antecedente
Tarea
El resultado final de la actividad que los alumnos van a llevar a cabo
Proceso
Descripción de los pasos a seguir para llevar a cabo las tarea. Incluye los recursos y el andamiaje (scaffolding)
Rrcursos
Selección de enlaces a los sitios de interés para encontrar la información relevante.
Este elemento forma parte del apartado del proceso.
Evaluación
Explicación de cómo será evaluada la realización de la tarea
Conclusión
Recuerda lo que se ha aprendido y anima a continuar con el aprendizaje
Aspectos claves en el diseño de una WebQuest (Pérez Torres, I. 2006)
La Tarea debe implicar transformación de la información. Es decir, una WebQuest no consiste en una simple "Caza del Tesoro" donde el alumno encuentra respuestas a preguntas dadas, sino que implica un proceso de investigación y transformación de la información obtenida.
Las WebQuests son actividades en grupo y por roles. Así, dentro de cada grupo, cada alumno adopta un rol distinto al de sus compañeros de manera que se desarrolla un trabajo cooperativo en el que la aportación de cada parte es crucial.
Resumiendo las dos anteriores: La tarea final implica una actividad cooperativa de manera que se desarrollen procesos cognitivos de carácter superior (análisis, síntesis, evaluación, creación, etc.)
La tarea debe ser motivadora y corresponder con alguna actividad que en un determinado contexto sería real, por ejemplo: un médico que toma una decisión, un político que propone soluciones, un consejo de alumnos, padres y profes que analizan un problema, etc. (por tanto, se debe evitar pedir que hagan un simple trabajo y lo expongan como simples alumnos ante la clase).
La evaluación se propone en forma de matriz y en ella se describe lo más concreta y claramente posible los aspectos que se evaluarán y de qué modo y se les asigna valores (mejor asignar 4 valores) en escala dependiendo del grado de cumplimiento de los objetivos. (Pérez Torres, I. 2006)
Tipos de webquest
Corta duración
Objetivo:
Adquisición y organización del conocimiento (observación, análisis y síntesis)
Duración:
De una a tres sesiones
Larga duración
Objetivo:
Extensión y procesamiento del conocimiento (deducción, inducción, clasificación, abstracción, etc) (Dodge, 1995a)
Duración:
Entre una semana y un mes de clase
miércoles, 19 de mayo de 2010
Web quest
http://jirwebquest.blogspot.com
Existen dos sistemas entre varios sistemas para organizar el conociminto en la Web, uno de ellos es el Web Quest y el otro Web Jir.
El Web Quest es una metodologia para organizar los conocimientos de la web y el Web Jir genera interes en los grupos para aprender en la Web.
sirve para hacer tareas, trabajos ya sea individual o en grupos de trabajos.
esta compuesto por: Introduccion, Tarea, Proceso, Recursos, Evaluacion, Conclusion y Creditos.
Existen dos sistemas entre varios sistemas para organizar el conociminto en la Web, uno de ellos es el Web Quest y el otro Web Jir.
El Web Quest es una metodologia para organizar los conocimientos de la web y el Web Jir genera interes en los grupos para aprender en la Web.
sirve para hacer tareas, trabajos ya sea individual o en grupos de trabajos.
esta compuesto por: Introduccion, Tarea, Proceso, Recursos, Evaluacion, Conclusion y Creditos.
Ideas y Sugerencias TIC´s
Los profesionales deben conocer, aplicar, desarrollar, investigar y utilizar las tecnologías de información
Los aprendizajes esperados del curso para un estudiante se traducen en:
* Estar preparados para conocer el concepto de tecnología de comunicación
* Conocer las relaciones entre las tecnologías de información y la gestión del conocimiento
* Conocer la aplicación de las tecnologías de la información en los diversos sectores de la economía y de la sociedad
* Usar instrumentos y aplicaciones para construir Blogs y Wikies
* Conocer las bases para preparar proyectos informáticos
* Conocer las relaciones y la planificación de las tics y la gestión del conocimiento en las organizaciones
* Conocer los componentes de un computador, en especial notebook y neetbook, y conocer las características de los software y wardware
* Establecer las bases para formar empresas blended, las cuales traen el componente de tics y el componente de brick and mortar
* Bases para investigar en materia de gestión del conocimiento y tics.
Unidad 1:
Las tics, la gestión del conocimiento y su aplicación
* Concepto de las tics
* Concepto de la gestión del conocimiento y su relación con las tics
* El concepto de blog y wikis, y su aplicación
* Concepto de web 2.0, 3.0 y la evolución de internet
* Aplicaciones de las tics
* Aplicación dentro de las empresas
* Las tics en el sector educación
* Las tics en el sector salud
* Las tics en el sector industrial
* Las tics en los sectores productivos
* Las tics en el comercio internacional
* las tics en la gestión de desastres
* las tics en el gobierno
* las tics en los gobiernos locales
Unidad 2:
Proyectos informáticos
* Como se identifican los problemas, para lo cual se estudiarán los sistemas PEST, porter, y el árbol de problema
* Resolución de problemas con la preparación de software
* Lenguajes de programación
* Procesos informáticos
Unidad 3:
Creación de empresas blended
Unidad 4:
Hardware, software y sus aplicaciones
* Los componentes de un computador
* Los componentes de un nootbook, neetbook y relación entre hardware y software
* Proyectos: cerebro de computadores y biología de los mismos, e "inteligencia Artificial"
Los aprendizajes esperados del curso para un estudiante se traducen en:
* Estar preparados para conocer el concepto de tecnología de comunicación
* Conocer las relaciones entre las tecnologías de información y la gestión del conocimiento
* Conocer la aplicación de las tecnologías de la información en los diversos sectores de la economía y de la sociedad
* Usar instrumentos y aplicaciones para construir Blogs y Wikies
* Conocer las bases para preparar proyectos informáticos
* Conocer las relaciones y la planificación de las tics y la gestión del conocimiento en las organizaciones
* Conocer los componentes de un computador, en especial notebook y neetbook, y conocer las características de los software y wardware
* Establecer las bases para formar empresas blended, las cuales traen el componente de tics y el componente de brick and mortar
* Bases para investigar en materia de gestión del conocimiento y tics.
Unidad 1:
Las tics, la gestión del conocimiento y su aplicación
* Concepto de las tics
* Concepto de la gestión del conocimiento y su relación con las tics
* El concepto de blog y wikis, y su aplicación
* Concepto de web 2.0, 3.0 y la evolución de internet
* Aplicaciones de las tics
* Aplicación dentro de las empresas
* Las tics en el sector educación
* Las tics en el sector salud
* Las tics en el sector industrial
* Las tics en los sectores productivos
* Las tics en el comercio internacional
* las tics en la gestión de desastres
* las tics en el gobierno
* las tics en los gobiernos locales
Unidad 2:
Proyectos informáticos
* Como se identifican los problemas, para lo cual se estudiarán los sistemas PEST, porter, y el árbol de problema
* Resolución de problemas con la preparación de software
* Lenguajes de programación
* Procesos informáticos
Unidad 3:
Creación de empresas blended
Unidad 4:
Hardware, software y sus aplicaciones
* Los componentes de un computador
* Los componentes de un nootbook, neetbook y relación entre hardware y software
* Proyectos: cerebro de computadores y biología de los mismos, e "inteligencia Artificial"
miércoles, 5 de mayo de 2010
reconstruye chile (JUEGO)
Rebuild ChileAyuda a los niños de Chile afectados por el terremoto. Limpia todos los escombros para que se pueda volver a construir
martes, 4 de mayo de 2010
jueves, 29 de abril de 2010
Links para descargar discos musicales!!!
Das EFX - How We Do
http://www.megaupload.com/?d=19Y3WL74
1. Intro
2. Greezy
3. Full Tyme Hussle
4. Dro & Henne
5. The Memories Remain
6. Diggy DAS
7. G Music
8. Get It Poppin'
9. Jungle
10. How We Do
11. East Coast Husslaz
12. Let's Get Money
13. B.S.A.P.
Wu tang clan - Enter the Wu-Tang (36 Chambers)
http://www.megaupload.com/?d=DJ8T8IED
1) Bring Da Ruckus
2) Shame On A Nigga
3) Clan In Da Front
4) Wu-Tang: 7th Chamber
5) Can It Be All So Simple
Intermission
6) Da Mystery Of Chessboxin'
7) Wu-Tang Clan Ain't Nuthing Ta F' Wit
8) C.R.E.A.M.
9) Method Man
10) Protect Ya Neck
11) Tearz
12) Wu-Tang: 7th Chamber - Part II
13) Method Man (Remix) Skunk Mix *Bonus Track*
blahzay blahzay - the pain i feel
EL HIP HOP
Es una cultura, un movimiento entre culturas y razas. Afro-americanos, puertorriqueños y jamaicanos convivían en la pobreza y la marginalidad donde las pandillas representaban la violencia entre los barrios más desfavorables. Nace el Hip-hop y se convierte en una alternativa para estos jóvenes grupos que comienzan a vivir un nuevo fenómeno en muchas ciudades.
El Hip-Hop en sus inicios lo constituían 4 formas de expresión que simbolizaban la libertad que reivindicaban: la mezcla, conocida como DJs/turntablism, el graffiti, el B-BOY y el MC-ing (rap).
DJs-Turntablism Surge en Jamaica en los años 50' con los llamados “sound system” donde se pinchaban discos en plena calle y se escuchaba música de los diferentes estilos que sonaban por entonces: Blues, Reggae, funk... Se formaban auténticos “espectáculos callejeros” amenizados por el “discjockey” quien seleccionaba y pinchaba los diferentes temas.
Fue a principios de los 70' cuando llega a New York, más concretamente al Bronx una familia de jamaicanos y es el joven Clive Campbell que más tarde se le conoce con el nombre de KOOL DJ HERC quien con solo 15 años (1973) intenta trasladar esos ambientes callejeros de jamaicana a su nuevo barrio del Bronx, junto con una nueva forma de pinchar, el “BACKSPIN, SPINBACK” ó “recuperaciones”, que consistía en girar hacia atrás dos discos iguales situados en dos platos y a través de un mezclador, con el fin de alargar y repetir las partes de breakbeats de la música y que los “Break-boys” tuvieran más tiempo para bailar, además de que el DJs gozara del espacio para amenizar la fiesta sin coincidir con la parte vocal de los temas. Nace “EL PADRE DEL DJ'ING”.
“El Turntablism”, es definido por la International Turntalism Federation como la persona que aprovecha un "turntable" ó plato como elemento para crear música ó literalmente tocarla. Es un concepto que aparece en 1995 ante la necesidad de conceptualizar las nuevas formas y técnicas usadas por los Djs bajo un nombre que englobara las diferentes habilidades para crear diferentes sonidos y ritmos.
El Graffiti: Es un arte urbano basado en pintar en lugares de propiedad pública o ajena, es la cultura hip-hop, que en sus inicios fue conocido como “witting”.
Tal y como hoy lo conocemos, el Graffiti tiene sus antecedentes en Filadelfia (EEUU), cuyos artistas estampaban con sus Tag (firmas ó apodos) los diferentes lugares de la ciudad, deseaban que la gente pudiera verlo y leerlo en todas partes, eso era lo que realmente les importaba, querían llamar la atención de la sociedad, buscaban lugares extraños e inalcanzables pero con gran visibilidad, como lo hizo un artista de Manhattan que decidió escribir en los laterales de las fachadas de los edificios, trasmitiendo una auténtica sensación de libertad.
El graffiti empezó a crecer fuertemente como arte en los metros de New York, vagones llenos de miles de firmas por diferentes artistas como Kool Jeff, Lee 163, Cay 161 ó Wicked Gary, crearon una autentica competición en la que finalmente ante la necesidad de hacer resaltar sus firmas sobre las demás decidieron enriquecerlas aumentando el tamaño de sus letras, pintarlas por dentro, acompañarlas de dibujos. Aparecieron diferentes estilos, letras alargadas y juntas, anchas y separadas, aparentemente tridimensionales, llenas de adornos con distintos elementos, formas y colores. KOOL JEFF por ejemplo convirtió la "J" de su firma en el rabo de un diablo ó SUPER KOOL quién comprobó que con el mismo bote de spray y diferentes válvulas según su amplitud conseguía obtener distintas texturas en la proyección de la pintura, llegó a hacer el graffiti más colorido y espectacular de todo el metro de New York.
Este género evoluciona y llega a crear autenticas obras de arte, grandes murales creados con la expresión del alma que llegan a cubrir vagones y fachadas completas por cientos de lugares de la capital Newyorkina.
Breakdance: Todo el mundo ha oído hablar de este estilo de baile que en un principio caracterizaba al consolidado artista James Brown. En 1969 aparece el denominado “Good Foot”, una nueva forma de bailar, nombre derivado del gran éxito "Get on the Good Foot" con el que James Brown revolucionó al publico haciendo un determinado tipo de movimientos poco más que acrobáticos y donde movía los pies de forma vertiginosa.
Es evidente que el “Good Foot” no es el Breakdance que nosotros conocemos, se trataba de un tipo de baile más suave conocido como el “viejo estilo” y que perduró hasta 1977, como el resto de las cosas evolucionó con el tiempo, pero si es cierto que fue ese “viejo estilo” el que propulsó a que el breakdance creciera y se impulsará hasta donde lo hizo, recordemos como el programa musical “Tocata” congregó en España a cientos de jóvenes a participar en un concurso de Breakdance muy seguido por todo país.
Comenzaron entonces las competiciones en multitud de calles y esquinas de la gran metrópoli que enfrentaban a las diferentes pandillas. Se suplantaron las famosas peleas entre bandas por estos “torneos”, donde sobre una lona de 2x2 que extendían sobre el suelo, los chicos salían de uno en uno a demostrar sus habilidades. Así se retaban, el control de las calles dependía de lo que fueran capaces de hacer.
En la época de estás disputas no existían los movimientos de breakdance que ahora conocemos, por lo que los chicos inventaban sus propias coreografías incluyendo movimientos de diversa procedencia, p.e. el Kun-fu, de moda en las películas de la época.
Esta forma de bailar recopilaba o unía tres estilos diferentes: el body pooping que se basaba en imitar a un robot, el locking que consistía en sacudir el cuerpo rápida y convulsivamente para llevarlo a su situación original, y el breaking (b-boying) que radica en girar sobre el suelo haciendo acrobacias, piruetas y ejercicios retando a las leyes de la gravedad.
El Breakdance es un tipo de baile que suponía un indudable reto y la necesidad de un control y dominio absoluto de las distintas partes del cuerpo. Una puesta en escena que representaba MANDO, PODER y LIBERTAD, SIN REGLAS NI BARRERAS.
El Rap: Se fusiona al movimiento Hip-hop a principios de los 80 y esta especialmente ligado a la figura del discjockey. El tema "Rapper´s Delight" (1979) de Sugar Hill Gang es el referente del primer single comercialmente publicado en la historia del rap, otros sin embargo se lo atribuyen a la canción “King Tim III” (1979) de Fatback Band, lo cierto es que a partir de esta fecha es cuando comienza a popularizarse sorprendentemente este género.
El rap no es sino la parte rítmicamente hablada de una canción, eso es “rapear” y a través de este nuevo concepto los jóvenes de la sociedad negra hacían uso de él con el fin de mostrar su repulsa a las diferencias raciales, su inconformismo ante una sociedad que los marginaba. Marcados por la desigualdad y la pobreza utilizaban esta técnica como instrumento para expresar sentimientos que a través del rap recorrían pueblos, ciudades y países.
En definitiva voz, música, baile y arte representaban una cultura suburbana nacida para reivindicar, para trasmitir frustraciones, alegrías y tristezas, donde se trataba de divulgar valores y buenas acciones entre las que había una esencial: EL RESPETO. Pero pronto resultó tan grande su expansión que todo esto fue acaparado por el mundo capitalista y pasó a ser una cultura deformada por su evolución imparable, convirtiéndose tan solo en imagen, apagando el espíritu y el fin para el que nació.
En el terreno del Fitness resaltamos de igual modo que el Funk y el Hip-Hop son autenticas formas de expresión y en ellas destaca fuertemente el lenguaje del cuerpo a través de la danza. Nos encontramos ante un estilo muy particular en sus movimientos, marcado por un modo de bailar informal y desenfadado que caracteriza a este género, pero no por ello descontrolado.
Es una cultura, un movimiento entre culturas y razas. Afro-americanos, puertorriqueños y jamaicanos convivían en la pobreza y la marginalidad donde las pandillas representaban la violencia entre los barrios más desfavorables. Nace el Hip-hop y se convierte en una alternativa para estos jóvenes grupos que comienzan a vivir un nuevo fenómeno en muchas ciudades.
El Hip-Hop en sus inicios lo constituían 4 formas de expresión que simbolizaban la libertad que reivindicaban: la mezcla, conocida como DJs/turntablism, el graffiti, el B-BOY y el MC-ing (rap).
DJs-Turntablism Surge en Jamaica en los años 50' con los llamados “sound system” donde se pinchaban discos en plena calle y se escuchaba música de los diferentes estilos que sonaban por entonces: Blues, Reggae, funk... Se formaban auténticos “espectáculos callejeros” amenizados por el “discjockey” quien seleccionaba y pinchaba los diferentes temas.
Fue a principios de los 70' cuando llega a New York, más concretamente al Bronx una familia de jamaicanos y es el joven Clive Campbell que más tarde se le conoce con el nombre de KOOL DJ HERC quien con solo 15 años (1973) intenta trasladar esos ambientes callejeros de jamaicana a su nuevo barrio del Bronx, junto con una nueva forma de pinchar, el “BACKSPIN, SPINBACK” ó “recuperaciones”, que consistía en girar hacia atrás dos discos iguales situados en dos platos y a través de un mezclador, con el fin de alargar y repetir las partes de breakbeats de la música y que los “Break-boys” tuvieran más tiempo para bailar, además de que el DJs gozara del espacio para amenizar la fiesta sin coincidir con la parte vocal de los temas. Nace “EL PADRE DEL DJ'ING”.
“El Turntablism”, es definido por la International Turntalism Federation como la persona que aprovecha un "turntable" ó plato como elemento para crear música ó literalmente tocarla. Es un concepto que aparece en 1995 ante la necesidad de conceptualizar las nuevas formas y técnicas usadas por los Djs bajo un nombre que englobara las diferentes habilidades para crear diferentes sonidos y ritmos.
El Graffiti: Es un arte urbano basado en pintar en lugares de propiedad pública o ajena, es la cultura hip-hop, que en sus inicios fue conocido como “witting”.
Tal y como hoy lo conocemos, el Graffiti tiene sus antecedentes en Filadelfia (EEUU), cuyos artistas estampaban con sus Tag (firmas ó apodos) los diferentes lugares de la ciudad, deseaban que la gente pudiera verlo y leerlo en todas partes, eso era lo que realmente les importaba, querían llamar la atención de la sociedad, buscaban lugares extraños e inalcanzables pero con gran visibilidad, como lo hizo un artista de Manhattan que decidió escribir en los laterales de las fachadas de los edificios, trasmitiendo una auténtica sensación de libertad.
El graffiti empezó a crecer fuertemente como arte en los metros de New York, vagones llenos de miles de firmas por diferentes artistas como Kool Jeff, Lee 163, Cay 161 ó Wicked Gary, crearon una autentica competición en la que finalmente ante la necesidad de hacer resaltar sus firmas sobre las demás decidieron enriquecerlas aumentando el tamaño de sus letras, pintarlas por dentro, acompañarlas de dibujos. Aparecieron diferentes estilos, letras alargadas y juntas, anchas y separadas, aparentemente tridimensionales, llenas de adornos con distintos elementos, formas y colores. KOOL JEFF por ejemplo convirtió la "J" de su firma en el rabo de un diablo ó SUPER KOOL quién comprobó que con el mismo bote de spray y diferentes válvulas según su amplitud conseguía obtener distintas texturas en la proyección de la pintura, llegó a hacer el graffiti más colorido y espectacular de todo el metro de New York.
Este género evoluciona y llega a crear autenticas obras de arte, grandes murales creados con la expresión del alma que llegan a cubrir vagones y fachadas completas por cientos de lugares de la capital Newyorkina.
Breakdance: Todo el mundo ha oído hablar de este estilo de baile que en un principio caracterizaba al consolidado artista James Brown. En 1969 aparece el denominado “Good Foot”, una nueva forma de bailar, nombre derivado del gran éxito "Get on the Good Foot" con el que James Brown revolucionó al publico haciendo un determinado tipo de movimientos poco más que acrobáticos y donde movía los pies de forma vertiginosa.
Es evidente que el “Good Foot” no es el Breakdance que nosotros conocemos, se trataba de un tipo de baile más suave conocido como el “viejo estilo” y que perduró hasta 1977, como el resto de las cosas evolucionó con el tiempo, pero si es cierto que fue ese “viejo estilo” el que propulsó a que el breakdance creciera y se impulsará hasta donde lo hizo, recordemos como el programa musical “Tocata” congregó en España a cientos de jóvenes a participar en un concurso de Breakdance muy seguido por todo país.
Comenzaron entonces las competiciones en multitud de calles y esquinas de la gran metrópoli que enfrentaban a las diferentes pandillas. Se suplantaron las famosas peleas entre bandas por estos “torneos”, donde sobre una lona de 2x2 que extendían sobre el suelo, los chicos salían de uno en uno a demostrar sus habilidades. Así se retaban, el control de las calles dependía de lo que fueran capaces de hacer.
En la época de estás disputas no existían los movimientos de breakdance que ahora conocemos, por lo que los chicos inventaban sus propias coreografías incluyendo movimientos de diversa procedencia, p.e. el Kun-fu, de moda en las películas de la época.
Esta forma de bailar recopilaba o unía tres estilos diferentes: el body pooping que se basaba en imitar a un robot, el locking que consistía en sacudir el cuerpo rápida y convulsivamente para llevarlo a su situación original, y el breaking (b-boying) que radica en girar sobre el suelo haciendo acrobacias, piruetas y ejercicios retando a las leyes de la gravedad.
El Breakdance es un tipo de baile que suponía un indudable reto y la necesidad de un control y dominio absoluto de las distintas partes del cuerpo. Una puesta en escena que representaba MANDO, PODER y LIBERTAD, SIN REGLAS NI BARRERAS.
El Rap: Se fusiona al movimiento Hip-hop a principios de los 80 y esta especialmente ligado a la figura del discjockey. El tema "Rapper´s Delight" (1979) de Sugar Hill Gang es el referente del primer single comercialmente publicado en la historia del rap, otros sin embargo se lo atribuyen a la canción “King Tim III” (1979) de Fatback Band, lo cierto es que a partir de esta fecha es cuando comienza a popularizarse sorprendentemente este género.
El rap no es sino la parte rítmicamente hablada de una canción, eso es “rapear” y a través de este nuevo concepto los jóvenes de la sociedad negra hacían uso de él con el fin de mostrar su repulsa a las diferencias raciales, su inconformismo ante una sociedad que los marginaba. Marcados por la desigualdad y la pobreza utilizaban esta técnica como instrumento para expresar sentimientos que a través del rap recorrían pueblos, ciudades y países.
En definitiva voz, música, baile y arte representaban una cultura suburbana nacida para reivindicar, para trasmitir frustraciones, alegrías y tristezas, donde se trataba de divulgar valores y buenas acciones entre las que había una esencial: EL RESPETO. Pero pronto resultó tan grande su expansión que todo esto fue acaparado por el mundo capitalista y pasó a ser una cultura deformada por su evolución imparable, convirtiéndose tan solo en imagen, apagando el espíritu y el fin para el que nació.
En el terreno del Fitness resaltamos de igual modo que el Funk y el Hip-Hop son autenticas formas de expresión y en ellas destaca fuertemente el lenguaje del cuerpo a través de la danza. Nos encontramos ante un estilo muy particular en sus movimientos, marcado por un modo de bailar informal y desenfadado que caracteriza a este género, pero no por ello descontrolado.
jueves, 15 de abril de 2010
Mis stencil!!!
Un regalo a mi novia.
Stencil de 2 capas
Nada que decir.
Acurio, mi signo (camus)
Un pedasito de mi pieza
Una amiga!
Asi lo ven en la iglesia!!!
Pop art.
Radio enojada por que le pusieron regetonto!
Un amigo de mi infancia
El stencil es el grabado rápido de dibujos en paredes a través de plantillas y aerosol. Las primeras muestras de esta técnica se registraron en la
cuevas prehistóricas y tumbas faraónicas. Sin embargo, la primera vez que adquirió sentido político fue en la década del 40, con plantillas y
pinturas de mano de los fascistas italianos. Veinte años más tarde fue apropiado por los estudiantes del Mayo francés. Y luego por los
movimientos revolucionarios de México y el País Vasco en la década del 70.
cuevas prehistóricas y tumbas faraónicas. Sin embargo, la primera vez que adquirió sentido político fue en la década del 40, con plantillas y
pinturas de mano de los fascistas italianos. Veinte años más tarde fue apropiado por los estudiantes del Mayo francés. Y luego por los
movimientos revolucionarios de México y el País Vasco en la década del 70.
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